Галерея Боргезе в Риме – это прекрасное место, где можно полюбоваться работами одними из самых знаменитых авторов, которые являются, настоящими гениями искусства. Галерея была названа в честь ее владельца – кардинала…


Коллекции Павла V в Галерее Боргезе в Риме

***
Тициан – это художник, который создал в 1514 г. картину «Любовь небесная и Любовь земная».
Несколько слов о создании этого полотна
Н. Аурелио, будучи секретарем Совета десяти Венецианской республики, заказал…


Картина «Любовь небесная и Любовь земная»

В 1507 г. Рафаэль создавал основную часть алтаря Бальони. Специально для этого алтаря он создал картину «Положение во гроб». Картина написана художником-итальянцем в эпоху Возрождения. Сейчас хранят ее в галерее Боргезе…


Рафаэль «Положение во гроб»

Искусство Латинской Америки стало известно массовому зрителю только в середине ХХ века. Примерно в этот период все страны Латинской Америки обрели желанную независимость и стали экономически быстро развиваться. Именно тогда в Европу хлынул поток из различных вещей Латинской Америки. В том числе и искусство: писатели, описывавшие традиционно суеверное общество, и, конечно, самобытные латинские художники.

Именно из стран Латинской Америки в искусство пришло такое направление как магический реализм. Странные и необычные верования народов Латинской Америки были воплощены в ряде романов и рассказов. Но также множество латинских художников не побоялись взять национальный колорит и превратить его в часть искусства.

Именно таким и было искусство Латинской Америки, когда она открылась миру. Странным, необычным, непонятным и крайне самобытным. Люди, которых изображали художники, часто бывали не похожи на людей в привычном понимании, формы казались примитивными, а цвета чрезмерно яркими. Но именно это и национальный колорит открыли картинам латинских художников дорогу в искусство.

Тем не менее, искусству свойственно изменяться. Поэтому стоит взять для более подробного рассмотрения только открытых и современных латинских художников.

Фрида Кало

Фрида Кало – это, пожалуй, самая известная художница Мексики, но ее слава вышла далеко за пределы Латинской Америки. Кого-то восхищает художественный стиль Фриды, кого-то – ее драматичная судьба. Кого-то это же отталкивает. Но всем известно одно: равнодушным к Фриде быть невозможно.

Фрида Кало не боялась в своих полотнах использовать яркие краски и раскрывать откровенные темы. У Фриды не было профессионального образования, но всегда было много желания рисовать.

Она всегда писала себя, потому что была довольно одиноким человеком, и таким образом рефлексировала.

Сейчас ее картины находятся в ряде известнейших музеев:

  • Художественная галерея Тэйт
  • Музей Виктории и Альберта
  • Дом-музей Фриды Кало

В современности картины Кало признают одним из символов Латинской Америки.

Фернандо Ботеро

Фернандо Ботеро 86 лет, но он до сих пор работает. Это художник более позднего периода, чем Фрида Кало. Его творчество также и связано с другой страной Латинской Америки – с Колумбией.

Ботеро называют самым Колумбийским художником – и не просто так. В своих полотнах он изобразил простую жизнь колумбийских людей: яркую, сочную, веселую и позитивную. Его творчество называют интеллектуальным примитивизмом: формы просты, мазки грубы, однако за псевдодетскими рисунками скрывается глубина. Ботеро может быть латинским Рубенсом: женщины на его полотнах всегда имеют добротную фигуру. Но помимо этого важна также работа с пластикой: все картины округлы, мягки, будто сделаны из пластилина.

На примере двух художников показано развитие латинской живописи: от простого к сложному, от явного к неявному.

ИНТЕРЕСНОЕ

Национальный музей Кореи – это самый крупный музей в Южной Кореи, который является хранилищем истории и искусства этой страны. Он был создан в 1945 году, и непрерывно его сотрудники занимаются различными…